Another Taste is een in Rotterdam geboren conceptband gevormd door een groep oude vrienden, bestaande uit Bobby van Putten (toetsen), Bob Roche (bas), Barend Lippens (toetsen) en Teun van Zoggel (drums). Geïnspireerd door de doe-het-zelf-aanpak van de obscure private press-cultuur van eind jaren zeventig en tachtig. Hun eerste releases waren meestal het resultaat van late night-sessies tussen hen vier in de studio van hun coproducent Danilo Plessow (MCDE), wat leidde tot de oprichting van Space Grapes Records.

De eerste nummers van de band werden uitgebracht onder verschillende pseudoniemen zoals Mad Honey, GALXTC of Jambonne en verzamelden al snel een trouwe aanhang en steun van onder meer Gilles Peterson en Kenny Dope. Op het debuutalbum Another Taste komen dan ook een mix van boogie, funk uit de jaren 70 en obscure disco samen – ontstaan uit het opduiken van vergeten geluiden en het opnieuw uitvinden ervan voor de moderne tijd. Een recept dat ze de afgelopen jaren met succes hebben bereid in de studio en op tournee langs enkele van de beste podia van Europa. Boogie ’till you drop!

Op het tweede album van de Nederlandstalige singer/songwriter en gitaarbouwer Jeroen Koedoot uit Brielle vinden we zeven nummers met ‘schaduw’ als overkoepelend thema. Over deze release vermeldt Jeroen het volgende: “Als ik teksten maak weet ik niet altijd gelijk waar het over gaat, meestal openbaart de betekenis zich later. Zo ook nu, tijdens het uitwerken en opnemen van de muziek is het duidelijk geworden dat gebeurtenissen van de afgelopen vijf jaar hun sporen hebben achtergelaten. Verlies, rouw, mentale gezondheid en zorgen zijn kernwoorden die terugkomen op het album. Wees niet getreurd, het is niet alleen maar somberheid en pessimisme wat de klok slaat. Zonder licht is er namelijk geen schaduw.”

Met een achtergrond in diverse genres als electronics, klassiek, folk en hiphop put Theun Zeijdner (River Man en ook Khaligo) uit een breed scala aan invloeden. De van origine Brabander studeert aan de HKU en woont in Rotterdam. Het resultaat van dit alles is spannende muziek van een kunstenaar met een scherp oor voor bewegende texturen, directe melodieën, warme harmonieën en ingewikkelde, soms onaangename ritmes.

Beïnvloed door zijn omgeving is het werk van River Man vaak een weerspiegeling van de manier waarop hij de wereld om hem heen ziet. Of een weerspiegeling van wat er in hemzelf omgaat, als iemand met een diep gevoel en een verlangen om expressief te zijn. Hier slaagt hij goed in. De drie tracks op ep Imagine A Dancefloor klinken uitgebalanceerd en weten de aandacht heel goed vast te houden vanwege hun innerlijke kracht. Al met al knap werk met een fijne rustgevende uitwerking!

Jethesis (aka Jeth) vervult als Jethro Minheere diverse rollen bij het creatieve talentenplatform Cult North. Hij is hier niet alleen coach, producer en energieke presentator maar zelf ook een uitstekende opnameartiest. De 15 tracks van Omnificence 1: Caligo vormen als geheel dan ook een bijzonder werkstuk; namelijk een superdik hiphop album van het duistere soort gepresenteerd als ware het een hoorspel.

Jethro laat als Jethesis duidelijk een ander geluid horen dan eerder onder zijn Jeth alias. We zijn dan ook benieuwd waar deze begenadigd artiest in de toekomst nog meer mee op de proppen komt. Omnificence 1: Caligo staat voorlopig op repeat!

Eerder deze maand verschenen er van Chris, een super actieve artiest die b.v. ook nog deel uitmaakt van de act Nullzwei, al wat tracks die nu terugkomen op deze ep-release. De zes kleine liedjes op Inhale / Exhale klinken prachtig ‘open’ en weten een zeer aangename sfeer op te roepen. Fijne folktronica waar je naar wilt blijven luisteren!

Het album Bal Populaire werd opgenomen in de legendarische Telstar Studio’s van Johhnny Hoes in Weert en de ‘making of’ video’s van dit avontuur zie je hier. Het verbaast dan ook niet dat op het album in alles de liefde voor het Nederlandse levenslied doorklinkt.

Kundig laat The Kik op Bal Populaire ook nieuwe publieksgroepen kennismaken met de oer- Hollandse traditie van het levenslied. Frontman Dave von Raven treedt hiermee in de voetsporen van Pierre Karner en ontpopt zich langzaamaan steeds meer tot een waardig opvolger.

Ricardo dos Santos alias RIICO is een Kaapverdiaanse jongen van Delfshaven, dé meest multiculturele wijk van Rotterdam-West, die zijn passie heeft gevonden in muziek. Hij vond al vroeg zijn weg in het rappen, waarbij hij z’n inspiratie haalt uit de mooie èn minder mooie momenten in het leven. De lessen die daaruit voortvloeien deelt hij graag in de hoop om zielen te raken en mensen te inspireren.

Hoewel al flink wat jaren bezig zet RIICO toch weer een stap vooruit met deze overtuigende nieuwe ep Vluchtgedrag. Met zijn rauwe stem neemt hij de luisteraar op een muzikale manier mee in zijn achtbaan; enjoy!

Net als bij z’n vorige album Rapvillainy: The 36 Laws Of Lyricism (december 2022) dropt Kevtendencies op Bandcamp het volledige The Three-Body Solution werkstuk met 15 tracks. Hiernaast is op Spotify nu de ep uitvoering te vinden van 10 tracks met als vanouds weer een voedzaam portie hallucinerende hiphop in optima forma!

Momentos is de debuut-ep van de band rondom voormalig Codarts student Laura Beatriz Argudin Tella. Op het grensvlak van de culturele kloof tussen haar Cubaanse thuisland en de bruisende artistieke energie van het leven in Rotterdam, heeft Beatriz artistieke samenwerkingen gecultiveerd die het paspoort zijn geworden voor haar inventieve muzikale persoonlijkheid.

Eén blik op haar band (percussionist Steven Brezet, drummer Daan Arets, bassist Patricia Mancheño, trombonist Pablo Martinez en saxofonist Sylvester ‘Sly5thAve’ Uzoma Onyejiaka II, en speciale gasten fluitist Camila Argudin, Gerardo Rosales op güiro, synth en toetsenist Emiel van Rijthoven en Leonid Muños op bata) laat je een ‘Verenigde Naties’ van nieuwsgierige muzikale talenten zien verzameld uit Nederland, Spanje, Venezuela, Cuba en de VS. Topplaatje!

Wederom een prima release van Asiah! De opkomende artiest in de r&b scene, is van jongs af aan al bezig met het maken van muziek en heeft zichzelf piano en gitaar leren spelen, naast het beheersen van de kunst van rappen, zingen, produceren en mixen.

Hij laat zich inspireren door artiesten als Bryson Tiller, PARTYNEXTDOOR, Drake en The Weeknd. De combinatie van deze inspiratie en z’n zelfstudie heeft bijgedragen aan het originele en eigentijdse geluid dat Asiah ook weer op Into The Light heeft ontwikkeld.

Company Of Wizards is de punk/indie eenmansband van singer/songwriter Pieter Sneep. Terwijl hij als snowboard instructeur de wereld rondreist helpt een internationaal netwerk van vrienden hem bij het live opnemen en spelen van z’n deuntjes. Sinds mei 2021 verscheen er deze maand weer iets tastbaars van zijn hand. En hoe; het nieuwe album Black Magic Spell bevat een wilde mix van symfonische rock en -metal gebracht met een gezonde punk attitude.

Debuutalbum van het Rotterdamse dub-jazz collectief waarin we naast regelneef Anton de Bruin (keys) ook Peter Somuah (trompet), Jesse Schilderink (sax), Thijmen Molema (drums), Joop de Graaf (bas) en Milan Boone (gitaar) tegenkomen. Imaginarium werd door Simon Akkermans opgenomen in zijn Epic Rainbow Unicorn Studio’s in het pand waar ooit de WaterFront Studio’s zaten en verschijnt op het lokale Sundown Recordings van Anton, hoe Rotterdams kun je het krijgen?

Deze geweldige band was al als één van de Popunie Live acts te zien op het Grasnapolsky Fetival en staat op 25 mei op het RauwFest in Rotown. Check ze uit!

Maj Rachel is producer, componist, singer/songwriter, geluidskunstenaar en performer van haar avant-garde, filmische muziek en deep-listening composities. Momenteel bezig op het gebied van ervaringsgerichte en ruimtelijke geluidskunst en performance. Met haar debuut My Shadow Was A Nun creëert Maj Rachel een amalgaam van soul, musique concrète, sound design experimenten en klassiek. Ze gebruikt objecten als percussie, veldopnames, piano, gitaar, synths, viool en effecten in composities die rijk aan kleur en contrast zijn.

Haar muziek is abstract, paradoxaal en vol emotie. Soms verzinkt haar stem in een tumultueuze zee van galm en vervorming, om vervolgens naar voren te komen in zachte, bitterzoete melodieën en grillig. Kortom, het is een krachtig debuutalbum dat de geest, het hart en de buik boeit.

Dit zegt Maj zelf over haar debuut: “Zo gevoelig en toch zo immuun. Lichtstralen schijnen door miljoenen gaten. Door de zon lijkt de zwarte dikke muur lichtgrijs. Het licht trekt uiteen in kleuren. Liefde voelt pijnlijk en toch mooi. Je bent er, ook al ben je dat niet. Een brein houdt er niet van om te denken dat het alleen is. Geluid gearrangeerd tot persoonlijke verhalen, allemaal zelf opgenomen. Omdat geluid diepe emoties creëert.”

Expressief en toch bedachtzaam, schurend en toch melodieus, explosief en toch introvert: Library Card is een band van contrasten. Van deze winnaars van de Sena Performers Grote Prijs van Rotterdam 2023 verscheen de langverwachte debuut-ep Nothing, Interesting.

De overrompelende plaat schommelt rusteloos van hoekige post-punk naar verleidelijke post-rock en snelle garage, geproduceerd en gemixt door Daan Duurland (Personal Trainer) en opgenomen in de Katzwijm Studio (Voorhout). Zelfs in een stad die bekend staat om zijn eigenzinnige gitaarmuziek, is Library Card snel een hoogtepunt geworden.

Sinds zijn debuutalbum Menina in 1991 heeft Gil wereldwijd meer dan een miljoen platen verkocht, waardoor hij een van de grootste artiesten in de PALOP (Portugees sprekende Afrikaanse landen) en zijn diaspora is. Gil vond zijn eigen muziekgenre ‘Caboswing’ uit: een combinatie van traditionele Kaapverdische muziek als coladeira, funana en batuco gemixt met zouk, pop, R&B en Afro-Caribische invloeden.

Gil Semedo vierde in 2023 zijn 30-jarig jubileum en dit nieuwe album, live opgenomen in het Colosseum van Lissabon, biedt een indrukwekkend carrière overzicht. Let’s swing!

Na een afwezigheid van zes jaar, waarin Mark werkzaam was in jeugdzorg, is de Rotterdamse songwriter terug met Stedentrip, zijn eerste Nederlandstalige album. Het is een rauw portret van het leven in de moderne stad; van eerwraak tot yogaklasjes, spijbelende pubers tot angstige accountants, het hele spectrum is vertegenwoordigd.

Gastbijdragen komen van Lucky Fonz III, dichter Hans Verhagen, Edison-winnaar Teus Nobel en zangeres Sophie Reekers. Lotterman nam Stedentrip thuis op, en gebruikte hiervoor een 40 jaar oud keyboard dat hij van zijn vader erfde. Het artwork werd gemaakt door de Rotterdamse kunstenaar Johan Kleinjan, die als geen ander de stad kan vastleggen in zijn ongepolijste stijl. In 2023 was Kleinjan dan ook stadstekenaar van de havenstad.

Tussen 2007 en 2017 bracht Mark Lotterman vijf platen uit en tourde hij door binnen- en buitenland. Hij deelde het podium met Johnny Dowd, Simon Vinkenoog, Jim White en opende meerdere shows voor De Dijk en Sivert Høyem. Zijn laatste project/plaat, Holland, kwam uit met een boek waarin meer dan 100 kunstenaars, wetenschappers en gewone mensen reageerden op zijn muziek. Rond dit project volgden exposities in Nederland en Engeland. Aan dit fraaie oeuvre is weer iets heel moois toegevoegd; Stedentrip is te gek en weet als geen ander de tijdgeest te vangen!

De van oorsprong Rotterdamse Zoë Livay ademt muziek. Al op jonge leeftijd zingt ze in kerk- en popkoren, wat haar een veelzijdige stem geeft en haar liefde voor muziek versterkt. Dit leidt haar uiteindelijk naar Amsterdam waar ze voor het eerst haar gevoelens op papier durft te zetten en tot leven weet te wekken in de vorm van muziek.

Zoë’s missie als muzikale pionier is culturen verbinden en haar eigen verhaal delen om anderen te inspireren. Als ‘vrouw van de wereld’ straalt ze kracht uit, maar omarmt ze ook haar zachtere kant. Ze moedigt samenwerking en gendergelijkheid aan en is een rolmodel voor jonge vrouwen en meisjes, die ze inspireert om het beste in zichzelf naar boven te halen.

De geschiedenis van Houwitser gaat terug tot 1997 toen de band werd opgericht door Michel Alderliefsten (ex-Sinister). De oerbezetting werd voltooit met zanger Mike (ex-Sinister), drummer Aad (Sinister) en bassist Theo (Hail of Bullets). Het legendarische debuutalbum Death… But Not Buried verscheen in 1998 bij Displeased Records en kreeg goede recensies en goede verkopen.

Nu ligt er 12 jaar na de laatste uitgave (de dvd Moscow Atrocity) een langverwachte nieuwe release; Sentinel Beast met 10 brute deathmetalnummers met een vertrouwd oldschool geluid.

Het Rotterdamse label Visionaires presenteert voor de derde keer een compilatiealbum met louter vrouwelijke artiesten. Op Women Power III ditmaal acht tracks gemaakt door maar liefst 11 dames!

XLG is een zelfbenoemde ’70’s band of the future’. Een 5 -koppige band uit regio Rotterdam, die aan het werk is om een eigen sound te ontwikkelen, met inspiratie van artiesten als Oasis, Joan Jett, The White Stripes en harmonische rockbands uit de jaren ’70.

De band is tijdens de coronacrisis gevormd en sindsdien hard aan de weg aan het timmeren; in 2022 kwam hun debuut-ep Rosalina uit. Hiermee stonden ze al eens op het Zomerterras, in De Kroepoekfabriek en CAPSLOC in Capelle a/d IJssel. Ook wonnen ze het Popsport Zuid-Holland 2023 traject, om vervolgens mee te doen aan de landelijke variant. Na dit traject zijn ze weer de studio ingedoken en het resultaat hiervan is het debuutalbum Galestreet. Goed bezig!

Joy Siem (aka Simha Youth) begon op 15-jarige leeftijd interesse te krijgen in het schrijven van gedichten. Dit was een manier waarop ze haar gevoelens uitte. De gedichten ontwikkelden zich al snel tot songteksten en ze begon hierbij muziek te maken. Simha zette haar eerste stap door de muziek die ze schreef te gebruiken voor open mics en schooloptredens. Hoe leuk ze het ook vond, ze kon haar muziek niet naar het gewenste niveau brengen, omdat haar middelen en apparatuur beperkt waren.

In de zomer van 2019 bouwde Simha dus haar eigen studio waarin ze zich vooral richtte op vocale productie, mixen en masteren. Het eerste nummer dat Simha uitbracht was On A Trip kort daarna gevolgd door Everyday. Sindsdien is ze steeds serieuzer met muziek bezig en stond bijvoorbeeld in 2023 al in de finale van de Sena Performers Grote Prijs van Rotterdam. Verstoorde Emoties is haar debuut-ep met vijf tracks.

Oorspronkelijk uitgebracht op de compilatie van het label Super-Sonic Jazz getiteld Super-Sonic Family Vol. 2 verschenen er nu twee remixen. De eerste remix is van collega-Rotterdamse producer en componist Beau Zwart die nationaal en internationaal succes genoot als filmcomponist, producer en dj. Het nummer werd doordrenkt met drums in breakbeat-stijl die dromerige synth-texturen tegengaan die het nummer naar een levendige maar energieke ruimte tillen.

Voor de tweede remix vroeg Dragonfruit de ‘gehuld in anonimiteit’ producer en artiest SUBFICTION om hun single met Kay Slice een draai te geven. SUBFICTION is een van Nederlands best bewaarde geheimen én snelst stijgende acts van dit moment. Zijn herwerking van Lose My Luck is gebaseerd op Britse broken beat geluiden, die het normaal vrolijke deuntje een donkere en baszware ondertoon geeft voor zweterige clubs en festivals.

Gavran bracht in 2022 het goed ontvangen album Indistinct Beacon uit via Dunk! Records. Nu heeft de Rotterdamse sludge band een bijzondere split uitgebracht. Enerzijds de lange groepstrack Nastavi en anderzijds de nog langere titeltrack Ocean Of Silence van Svjetlost. Dit is het gloednieuwe doomy soloproject van Gavran drummer/vocalist Jamie Kobic.

Nastavi is eigenlijk het hoogtepunt van het vijfjarige bestaan van Gavran. Een hoogstandje van alle stijlen, emoties en dynamiek die de band tot nu toe heeft gekend. De inhoud ervan is een observatie van de menselijke psyche en de volledige ontkenning van de beperkingen ervan.

Met Ocean Of Silence ziet Svjetlost eindelijk het licht. Een soloproject geboren uit de urgentie om de creatie van muziek verder te verkennen. Met bands als YOB, Sleep en High on Fire als grote inspiratiebron wil Svjetlost harder inslaan dan een meteoriet, soms met een vleugje Balkan-roots en bovendien leunend op dromerige, psychedelische sferen. Missie geslaagd wat ons betreft!

De vijfkoppige, energieke, alcoholrijke, agressief melodieuze punkrockband Death In The Afternoon bracht een tweede ep uit met de prachtige titel II. De acht voorbijrazende skatepunk songs in nog geen 20 minuten hierop stralen een enthousiasmerende levenslust uit!

Door expliciet met cassette te werken, is het werk van Kamiel Thomas kwetsbaar en herkenbaar aan imperfecties. De op akoestische gitaar gebaseerde nummers kunnen worden omschreven als dromerig en droevig, maar zijn toch ook romantisch van aard. Na de debuutmixtape Accidental Sounds uit november 2020 is nu de ijzersterke ep Something, Something, And The Sun Comes Out verschenen. Zes folky liedjes met een licht psychedelische sfeer die zich al gauw in je hoofd nestelen. Toffe plaat!