Live-verslag: Spasmodique – 30 jaar in een oogwenk

Spasmodique 3Thunder in the air,
Before a storm that rips,
Anger in my heart,
A finger on my lips”

Met deze indringende woorden van Adrian Borland begint de toegift van Spasmodique in Rotown tijdens het door frontman Mark Ritsema op 12 april georganiseerde minifestival rondom het dertigjarig bestaan van het podium.

Voorafgaand aan het concert waren diezelfde woorden uit het nummer Silent Air van The Sound al te horen geweest in de indrukwekkende documentaire Walking In The Opposite Direction over het creatieve maar tevens tragische leven van Adrian Borland, zanger en songwriter van die new wave band. De documentaire maakt momenteel een terecht zeer succesvolle internationale toernee en de keuze om een voorstelling te programmeren voorafgaand aan het optreden van een van de meest sprekende post-punk bands van Nederland is bijna vanzelfsprekend.

Zoals eind zeventiger en begin tachtiger jaren Adrian Borlands werk met The Sound zich in de donkere kieren en hoeken van de menselijke geest en, parallel, de grauwe maatschappij beweegt, speelt Spasmodique zich vanaf 1986 met een zelfde duistere benadering in de kijker.

Een beter motto als de hierboven geciteerde tekst uit Silent Air had deze avond in Rotown niet kunnen hebben. Wanneer Spasmodique dit nummer aan het begin van de toegift inzet, steekt het publiek zijn enthousiasme dan ook niet onder stoelen of banken.

Bear ValourEerder heeft het voorprogramma, Bear Valour (voorheen Book of Eli), al een eigen benadering van het thema doen horen. De band rondom frontvrouw Aileigh Awad grossiert in meer zwaarmoedige folk, waarbij vooral de samenzang van Awad met drie achtergrondzangeressen de toon zet.

Hoewel het enige moeite kost om de vaak subtiele klanken en harmonieën over te brengen vanwege het luid sprekende publiek, weet de band op momenten toch de luisteraars aan zich te binden. Het is vanavond echter net te weinig bijzonder of indringend om echt een blijvende indruk achter te laten.

Dat geldt natuurlijk niet voor de headliner van deze avond die het publiek meteen ferm bij de strot grijpt met een felle versie van Retreat (in Anger).

Een groot deel van de avond en de setlist staat in het teken van de presentatie van EUROPA 88, een album met live-opnamen van Spasmodique uit 1988-89. Vers van de pers overigens want het vinyl werd te elfder ure rechtstreeks van de perserij naar Rotown verscheept. In het kader van die registratie van de concerten van weleer geeft de band deze avond een optreden waarmee ze bewijzen na bijna 30 jaar nog even krachtig en overdonderend op het podium te staan.

Mark Ritsema gromt, tiert en zingt, zoals altijd, vanuit zijn tenen. Martin Doctors van Leeuwen speelt schijnbaar stoïcijns de baslijnen die de ruggengraat vormen van de muziek van het Rotterdamse viertal samen met de rake en strakke klappen van Reinier Rietveld, en Arjo Hijmans, die meestal in de schaduwen van het podium opereert, excelleert als gitarist die met zijn heldere geluid de donkerte die tekenend is voor de nummers van Spasmodique nog een sprank van hoop meegeeft.

spasmodique 2Met de oudere nummers en recent werk van het vorig jaar verschenen album Six schetst Spasmodique nog steeds ongeëvenaard de grauwheid en intensiteit van de grote stad, en lijkt Ritsema in zijn voordracht de demonen van de waanzin en paranoia te willen verdrijven in een samengebalde schreeuw van woede en wanhoop. En kracht, vooral kracht. De donder en de storm waarover Borland ooit zong, en de woede in het hart kunnen niet beter worden getoonzet dan op de wijze waarop Spasmodique dit op deze avond doet.

Met de uitvoering van Silent Air is dus de cirkel rond, al kan de band natuurlijk niet eindigen zonder de bijna traditionele ontknoping in een vlammende uitvoering van Cellar Of Roses. Een overdonderende apotheose, die slechts leiden kan tot een oorverdovende stilte: a finger on my lips” (The Sound), “the rhythm of your heartbeat faded and then stopped” (Spasmodique).

In een tijd waarin menig band op een reünietoer is en daarbij soms flink door de mand valt, toont dit Spasmodique dat ze nog steeds de kracht hebben om door te gaan waar de band ooit eens stopte.

Al eerder hadden we dat kunnen zien tijdens het begin van wat eerst slechts een tijdelijke reünie leek te zijn bij de release van de verzamelaar Slightly Disturbed European Gentlemen With Guitars, maar wat vorig jaar zelfs het eerder genoemde sterke nieuwe album Six opleverde.

De prachtig gelimiteerd (300 exemplaren) uitgegeven verzameling liveopnames EUROPA 88 is niet alleen een tijdsopname maar tevens een visitekaartje voor de band van nu, want als er iets duidelijk is geworden na dit concert in Rotown, heeft de band aan intensiteit, gedrevenheid en vakmanschap niets ingeboet.

 

Volg Spasmodique via Facebook of kijk op de website voor het laatste nieuws en shows!

Het album EUROPA 88 zal nog te koop zijn tijdens de verschillende concerten van de Spring Tour in mei 2017, kan hier besteld worden en is verkrijgbaar bij verschillende platenzaken. Informatie over (vertoningen van) de documentaire Walking In The Opposite Direction vind je hier.

Vieira Nkosi – Kralienge State Of Mind

  • Kralienge State Of Mind

  • Vieira Nkosi
    • Genre: Hiphop
    • Release-type: Digitaal
    • Label: Self-released

Rapper Vieira Nkosi kwam in november vorig jaar met zijn debuutalbum Kralienge State Of Mind. Zoals de titel al doet vermoeden, de plek waar de leraar/rapper is opgegroeid staat centraal op dit project.

Ervaringen van het leven, het dealen met verdriet en vreugde, Rotterdam, het drinken van grog en een aparte obsessie voor zijn eigen baard. Dit alles is verwikkeld in een hiphop stijl waar de backpackers onder ons trots op mogen zijn.

Ik noem het backpack-rap om je een idee te geven wat voor type muziek de veteraan maakt. Ik heb het over het type hiphop dat vooral in de jaren negentig de meest populaire stroom van het genre was.

Vooral de techniek van het rijmen, de manier van rijmen, het vertellen van een verhaal staan voorop, en op dit gebied is er niets aan te merken op het 18 (!) tracks tellende album.

Het album begint met de track Boezembrug (Welkom) welke perfect is voor een intro. Het refrein wordt verzorgd door de getalenteerde Rotterdamse Bellita Carol. Bekende breakbeats en een soul sample zorgen voor het ‘Backpack-sausje’ dat over de tweede track Kralingen is gegoten. Met een speelse flow vertelt Vieira Nkosi wat hij heeft meegemaakt in zijn “Goeie ouwe Kralinge, dit is mijn buurt”.

We Zijn Gewoon Chiiilll is een oldschool houseparty track. De vibe van de track is uptempo en los, helaas is de track aan de korte kant en telt de track maar één verse. Op de track Leggo verzorgd Vieira zelf een gezongen refrein, waar hij gek genoeg goed mee wegkomt.

Op deze track gaat het, weer, over zijn baard. Het lastige hiervan is echter dat hij zelf rapt: “Waarom praten over uiterlijke zaken? Check je favoriete mos en luister naar de platen”. Dus door goed naar zijn plaat te luisteren kom je erachter dat hij contradicties rapt, echter heb ik wel naar je geluisterd om goed naar je te luisteren…

Grog is het buitenbeentje op dit album, dit komt vooral door de beat keuze. Waar het geheel veelal soulful is, is de track Grog meer trap achtig. Dit geldt ook voor de track Zweven die op het einde staat.

De Furlan Felter geassisteerde track De Waarheid Ons is een super eerlijke track over de liefde voor een vrouw, een kind en abortus. Een gevoelig onderwerp dat hij op een prachtige manier weet te verwoorden. Voor mij het hoogtepunt van de tape, ik neem het nog een stap verder, voor mij een hoogtepunt in Nederlandse hiphop van de afgelopen jaren.

Ziekte Van Crohn is een gedurfde track. Ik heb nog nooit in hiphop, in zowel binnen- als buitenland, een track gehoord die zo diep ingaat op de gevolgen en het dealen met een bepaalde ziekte.

Presto maakte de beat voor Sankofa en DJ Cypro heeft de scratches verzorgd. Hiervoor heeft Vieira een clip geschoten die hij zelf regisseerde.




Het vertellen van een verhaal vormt een groot deel van wat hiphop was, en nog zou moeten zijn. Op de track Voor De liefde Van Het geld vertelt de mc een waargebeurd en intrigerend verhaal over geld. De duistere beat past prachtig bij het verhaal. De duidelijke delivery van de tekst klinkt perfect over deze beat.

Angel In De Sky gaat over een verloren mens. De dood is een onderwerp dat iedereen zal aanspreken. Emoties kan Vieira Nkosi goed verwoorden, de saxofoon die je op de achtergrond hoort matched perfect met deze emoties.

Kralienge State Of Mind is een erg compleet en af product geworden. De rapper weet wat hij kan en waar hij goed in is. Het vertellen van verhalen, verhalen die hij mee heeft gemaakt in zijn directe omgeving. Dit maakt het een erg persoonlijk project dat technisch erg goed is uitgewerkt.

Naar mijn mening had dit een tijdloos product geweest als de tracks Grog en Zweven niet op de tape hadden gestaan. Meer van dit graag.