Pierre Bastien en Michel Banabila keren terug met Nuits Sans Nuit, hun tweede samenwerking na het debuutalbum Baba Soirée uit 2023. Dit album, opgenomen als een intuïtieve uitwisseling tussen Rotterdam en Valencia, is ontstaan ​​uit een eenvoudig pingpongproces: Banabila creëerde klanken en sferen, waarop Bastien reageerde met zijn kenmerkende instrumentale palet: fluit-versterkte cornet, gemechaniseerde log drum en meer. Wederom een bijzonder origineel werkstuk!

Sjoerd van Heumen (aka Parish Boy) haalt zijn inspiratie uit moderne popmuziek en combineert dit met een eindeloze liefde voor indie-gitaarbands. Hij probeert een manier te vinden om te communiceren binnen liedjes van ongeveer drie minuten.

Debuutalbum Coming Up For Air gaat over jezelf verliezen in een zoektocht naar het grote onbekende. Naar eigen zeggen: “Een verzameling nummers die precies zo zijn geworden als ik wilde en ik hoop dat ze, op welke manier dan ook, bij je in de smaak zullen vallen. Het album verschijnt niet alleen op alle digitale streamingplatforms, maar ook op vinyl. Een droom werd werkelijkheid toen ik de doos opende en het album fysiek in handen kon houden.”

Na het wat introspectieve Emodemos vorige maand brengt SUBFICTION nu de ep Some Happy Tunes, vier clubtracks die je direct de dansvloer op trekken. Geen verhaal, geen uitleg. Gewoon wat underground bangers voor de radio, festivalweides en je hippe dj vrienden. De toon werd al gezet met de prikkelende single Somebody: warm, dansbaar en met een UK garage-inslag. Nu volgt de rest.

Vier nummers die op hun eigen manier de zomer inleiden. SUBFICTION laat hier de melancholie even los. De tracks zoeken niet zozeer naar betekenis, maar naar beweging. Denk aan de drive van Underworld, de euforie van Four Tet, en de gelaagdheid van Daniel Avery, maar dan met dat eigenzinnige karakter van SUBFICTION.

Deze vierkoppige band uit Rotterdam en Eindhoven is alweer een aantal jaar goed bezig in de metalcore scene. Ze stonden dan ook volkomen terecht in de 2023 finale van de Sena Performers Grote Prijs van Rotterdam. Na een ep en een aantal singles bracht REFORMIST het langverwachte debuutalbum uit: Voyages. Met dit spijkerharde album nemen ze de luisteraar mee op een intense reis door de geest, persoonlijke ontwikkeling en levensverandering. Voyages vertelt een persoonlijk verhaal dat zowel fictieve als echte keerpunten in het leven belicht en daarmee een breed publiek zal aanspreken. 

In de kern draait Voyages om het creëren van momentum – de kracht die vooruitgang stimuleert en beweging in stand houdt. Met deze release markeert REFORMIST een grote stap voorwaarts, zowel artistiek als persoonlijk, en zet het een gedurfde nieuwe standaard voor de toekomst. Machtige moderne metal!

Jelle Roozenburg & Han Bennink Live At Galloway Studio was de eerste release van JIN Vinyl Club, die in de Galloway Studio in Nijmegen avontuurlijke en unieke liveconcerten organiseert voor 40 m/v/x publiek. Hierbij worden grote namen uit de jazz gecombineerd met jonge talenten, live opgenomen in één take en uitgebracht op vinyl in een gelimiteerde genummerde oplage van 300 stuks. Collectors items in hoogwaardige persingen met uniek artwork, geproduceerd door Sebastiaan van Bijlevelt.

Deze eerste release uit 2023 bleek meteen een schot in de roos: de sessie bruist van spanning en intimiteit, waarin een selectie standards en een aantal improvisaties aan bod komen, een brug slaand tussen traditie en moderne, maar altijd warme, gitaarimprovisaties die nooit ontsporen maar altijd de dialoog gaande houden. Geëlektrificeerde muziek, van zachte gesprekken tot ruigere fun, waarbij je als luisteraar er net als die avond zelf bovenop zit. Een prachtig project waarbij het relatief jonge gitaartalent en drumlegende Han Bennink elkaar ontmoeten, nu voor het eerst op Spotify!

Machinegewehr creëert op zijn Sunday Whispers ep een universum waar melancholie en energie in symbiose zijn. Tussen etherische synthpads en minimalistische ritmes componeert hij dromerige soundscapes, die uitnodigen tot nachtelijk escapisme. Voor zijn allereerste release op Mélopée Records presenteert hij drie originele clubtracks en twee remixen.

In 2023 gingen Qlas & Blacka beiden hun eigen weg. Na een periode van stilte pakte Qlas in 2024 de draad weer op en nu, met zijn langverwachte solo debuutalbum FaceTime, zet Qlas zichzelf definitief op de kaart. Een rauwe, persoonlijke en ongefilterde sound die zijn verhaal vertelt – direct, herkenbaar en onvergetelijk. Gasten op het album zijn Wally, Emms, Yssi SB, GP en LeBlanco.

De founding fathers van Nederlandstalige grime, NoizBoiz, vierden op 30 mei in Perron hun 20-jarig bestaan. Producer Mucky, MC XL (MAN LIKE AXEL) en hypeman Don de Baron zijn berucht om liveshows waarmee ze het hele publiek meenemen in hun energie. De mannen hebben dan ook festivals als Solar Weekend, Appelsap en Mysteryland al alle hoeken van het terrein laten zien en tegenwoordig breken ze ook de tent af met hun dj-sets.

Het jubileum werd groots gevierd in combinatie met de release van het nieuwe album NoizBoiz presenteert: Zware Bassen, Zware Beats III. Het album telt maar liefst 25 tracks. Er staan onder andere gastbijdragen van Akwasi, Makkie, GGG, Cooligan en Kariszma op, maar ook tracks van Krulle, Boef en de Gelogeerde Aap, leeroy, Vekni, Lost en Swift. Niet verschenen op Spotify (da’s alleen nog hun archief), maar naast Bandcamp ook te koop op een mini-cd (iOS & Android proof) aangevuld met o.a. alle clips en de twee andere delen Zware Bassen, Zware Beats. Al met al een echte mijlpaal voor deze pioniers in de Nederlandse underground scene.

Royall is een artiest uit Rotterdam die met zijn unieke mumble rap flow de aandacht op zich heeft gevestigd en sinds 2024 regelmatig muziek uitbrengt.

DIT is de lokaal wereldberoemde ‘uncoverband’ uit Rotterdam. Bestaande uit vier muzikanten die hun sporen verdiend hebben in diverse rock-, punk-, ska-, country-, en zelfs jazz- en salsabands. Ze vonden elkaar in hun eigenzinnige, vrolijke kijk op muziek maken en richtten DIT op. Debuutalbum Dus stond al een flinke tijd op Spotify maar is nu opnieuw uitgebracht, en hoe!

We lezen: “Dit album is een nieuw experiment: geen vinyl (te duur in kleine oplage), geen cd (koopt niemand meer), maar een album-boekje waarin de nummers stuk voor stuk gepresenteerd worden met alle songteksten, foto’s, strip, tekeningen en uiteindelijk een qr-code naar Spotify, iTunes, enz. Een unieke en moderne aanpak die alleen om die reden nu al behoorlijk aandacht krijgt. Bekende en onbekende covers (UNcovers), uitgevoerd op een geheel eigen manier die je niet zou verwachten.”

Het nummer Spooky kreeg een geweldige videoclip die je meteen in een zomerse stemming brengt!

Multi-instrumentalist, componist en producer Hanyo van Oosterom (Rotterdam, 1959) staat natuurlijk bekend als oprichter van het ambientcollectief CHI en zijn samenwerking met Jacobus Derwort als Chi Factory. Op het label Music From Memory verscheen een nieuw album van zijn project Son Of Chi; We Carry Eden. Het betreft een meeslepende, lange compositie in twee delen die naadloos een collage van gesproken woord, veldopnames en drones combineert met elementen van dub, jazz, vierde wereld en ambientmuziek.

Na het tijdens de pandemie verschenen, en daardoor(?) aan een stille dood gestorven, debuut Plofkraak (maart 2021) komt punkband De Jeugd met hun tweede album: Nieuwgrieks. Ook op lp #2 hoor je dat deze jongens Ramones-fans zijn, maar naar eigen zeggen zijn ze beter geworden in het liedjesschrijven. Hierdoor ontbloten zich meer invloeden. Zo klinkt liefdesliedje Lief als het nirwana van de jaren ’90, wedijvert Blikslager met Black Sabbath en sneert Vuil naar het in zwang zijnde post-punk. Maar bovenal is Nieuwgrieks toch vooral een hele leuke powerpop-plaat geworden.

Andrew Moreno is een veelgevraagd gitarist die je bij verschillende Rotterdamse acts kan tegenkomen. Afkomstig uit de jazzscene van Caracas (Venezuela) besloot hij op 18-jarige leeftijd vanwege de politiek-economische crisis in zijn land in Spanje te gaan wonen. Dit leidde er uiteindelijk toe dat hij optrad in talloze concerten met een breed scala aan muziekgenres, zoals jazz, rock, Afrikaanse muziek, vrije geïmproviseerde muziek en vele andere.

Na enige tijd maakte hij een succesvolle carrière als fulltime sideman in Spanje en besloot vervolgens een academische studie te volgen. Hij werd toegelaten tot het Rotterdams Conservatorium (Codarts) om zijn bachelorsdiploma Jazzgitaar te behalen en momenteel volgt hij zijn masterdiploma Jazzperformance aan het Conservatorium van Amsterdam. Axiom is zijn debuutalbum opgenomen met z’n Rotterdamse trio en met de internationaal geprezen saxofonisten Tineke Postma en Bo Van Der Werf. Een verzameling persoonlijke verhalen die Moreno’s reis als artiest onderzoeken, gevormd door migratie, heruitvinding en een meedogenloze zoektocht naar muzikale vrijheid.

Deze maand verrast Nadia ons met vier stukken stevige, melodische techno. Twee nieuwe songs Wind Whisper en Echoing Glade aangevuld met twee straffe remixes hiervan door Andy Martin en UFO95.

Nicole DV (2002) is een Rotterdamse singer/songwriter met Nederlandse en Costa Ricaanse roots en maakt pop met invloeden uit hiphop en rock. Ze zingt voornamelijk in het Nederlands en mixt dit met Spaans en Engels. Rauw, open en eerlijk met onderwerpen als persoonlijke groei, onverwerkt verleden, zelfreflectie, angst, liefde, zelfvertrouwen en je plek vinden in een verwarrende wereld die continu in hoog tempo verandert. Nicole geeft aan: “Je moet jezelf telkens opnieuw uitvinden en om te overleven dwars door persoonlijke en emotionele uitdagingen heen.”

Therapie is haar debuutalbum dat na een succesvolle crowdfunding tot stand kwam. De afwisselende plaat (met als gasten Wowi en Djani) laat goed horen waar deze sympathieke artiest voor staat. Zeker voor fans van S10 een aanrader om eens aandacht te geven!

Maxine Julians liefdevolle folkpopliedjes zitten vol met vaardige arrangementen en bitterzoete frasen. Ze is gezegend met een pakkende, ervaren stem die haar diepste gevoelens getrouw weergeeft. Haar muziek durft heel dichtbij te komen – op autobiografisch niveau – om vervolgens uit te zoomen naar een universele schaal. Op haar debuut-ep No Woman’s Land verkent Maxine een breed spectrum aan onderwerpen die haar nauw aan het hart liggen: familiebanden (Call Me Daddy), hoe de mensheid met de aarde omgaat (Two After Twelve) en het gevoel gevangen te zitten in relaties (Who Do You Think You Are?).

Maxine laat zich inspireren door artiesten als Phoebe Bridgers, Lizzy McAlpine en Joni Mitchell, maar ook regelmatig door films en boeken. Ze wil met haar muziek belangrijke thema’s aankaarten en de luisteraar met eerlijkheid en generositeit meenemen in haar innerlijke reis. “Soms is mijn onderwerp zo beladen dat ik bewust op zoek ga naar lichtheid”, legt Maxine uit. Met deze overtuigende ep op zak is ze klaar om haar vleugels uit te slaan binnen het livecircuit: “Naast dat muziek maken mijn passie is, geloof ik ook dat ik een verhaal te vertellen heb dat mensen moeten horen. Ik heb een stem waarmee ik verbinding kan maken en mensen aan het denken kan zetten. Ik wil op deze manier oprecht bijdragen aan een betere wereld.”

De Nederlands-Caribische singer/songwriter Naomi uit Rotterdam kreeg al vroeg aandacht met haar releases Daughter Of The Sun en Hills, wat leidde tot haar langverwachte contract bij OVO Sound (jaja, het label van Drake!). Haar repertoire, beats en melodieën komen voort uit haar Europese opvoeding en haar Caribische roots; het is onmiskenbaar dat haar palet even fraai als uitgebreid is. Het resultaat is een soms pijnlijk delicate, maar krachtige neo-nostalgische soul/R&B-sound die je bijblijft met een urgentie die je gewoon moet delen.

Naomi’s nieuwe ep The Only Love We Know klinkt werkelijk fantastisch en plaatst haar stevig in het internationale veld waarop ook artiesten als bijvoorbeeld Odeal, Cleo Sol en Jorja Smith hun spel spelen. Haar toenemende aantal buitenlandse optredens wijzen hier ook al op. Top!

Captain Braidy is het komische alter ego van de Vlaardingse Brian Haak. Met zijn ironische songteksten, aanstekelijke beats en hilarische dansmoves weet hij bij iedereen een lach op het gezicht te toveren. Zijn muziekcarrière begon in 2020 toen hij de ‘Braidy Dance’ schreef. Hoewel het nummer nooit officieel is uitgebracht, werd het nooit overgeslagen op een verjaardagsfeestje. De nummers van Captain Braidy geven op typische wijze een kijk in het wilde leven van een vrijgezelle man.

Z’n verhalen zijn speels en doordrenkt met een flinke dosis sarcasme, terwijl de aanstekelijke hooks zorgen dat de nummers snel blijven hangen. In september 2024 won hij dan ook de publieksprijs van de Sena Performers Grote Prijs van Rotterdam. Later dat jaar vertegenwoordigde hij regio Rijnmond tijdens het Regio Songfestival in Maastricht. 2025 trapte hij af met de eerste editie van ‘De Billenparty’ luistersessie en nu volgt de gelijknamige ep De Billenparty, Vol 1.

Kenneth Eusebio Mills is een artiest uit Rotterdam-Zuid. Hij valt vooral op door zijn heldere en dromerige manier van rappen in combinatie met z’n woordkeuze en lage stem. Hiermee stond hij vorig jaar nog in de finale bij de Sena Performers Grote Prijs van Rotterdam. Op z’n nieuwe ep 22 staan zeven songs die goed laten horen hoe Kenneth zich is blijven ontwikkelen, zowel muzikaal als in zijn persoonlijke teksten.

Het tweede album van Jack Hippo kreeg de volgende gebruiksaanwijzing mee: “Balcony Games is de nieuwe LP. Het plan was om te schrijven over gebeurtenissen die ik op balkons over de hele wereld heb meegemaakt. Maar het nam een ​​wending. Mijn balkon is de plek waar ik naar mijn muziek luister en nadenk over mijn leven. Een plek zoals mijn balkon, of een tuin, is altijd belangrijk voor me geweest. Het is de plek waar ik gebeurtenissen uit het verleden verwerk en een plek geef. Als ik niet zou gaan zitten en nadenken, zou ik… Vandaar de titel Balcony Games.”

Hoe dan ook, het is een fantasierijk werkstuk geworden dat een vervreemdende, welhaast psychedelische sfeer weet op te roepen. A very pleasant trip!

Wessel Slager (artiestennaam: NEWĀRK) is een muzikant en producer die al op jonge leeftijd zijn passie voor muziek ontdekte. Zijn creatieve reis begon met piano, waar hij als kind al op speelde. Toen hij zijn eerste laptop kreeg, nam zijn passie voor het produceren van muziek echt een vlucht. Vanaf dat moment ontstonden de nummers vanzelf. NEWĀRK nam bijna elk element van de productie zelf voor zijn rekening, waardoor hij zeer persoonlijke en gepolijste geluiden kon creëren.

NEWĀRKs muziek weerspiegelt zijn leven en innerlijke gedachten, waarbij elk nummer een eigen verhaal vertelt. Hij staat bekend om zijn minimalistische aanpak en rijke instrumentale invloeden. Zijn geluid legt rauwe emoties vast, maar blijft filmisch van aard. Zijn debuutproject, Flowers That Don’t Exist (2021), was ontworpen als een “film voor je oren”, die luisteraars omhult met levendige, sonische verhalen.

Na een twee jaar durende pauze van de online wereld keert NEWĀRK terug met hernieuwde energie en een schat aan nieuw materiaal. Met zijn nieuwe ep Walkman, You’re Gone Too Fast, blijft hij creatieve grenzen verleggen. Het is een uiterst muzikale ep geworden. Met deze nieuwe fase in zijn muzikale reis verwachten we dus met vertrouwen nog veel meer moois van NEWĀRK; kom maar door!

De ep Scheurneus is Vunks nieuwste 12″ vinylrelease op z’n eigen legendarische label Moustache Records. Deze release is een eerbetoon aan de underground scene, geen hipsterhouse, maar pure electrotechno acid EBM-sounds. Deze release maakt deel uit van David’s 30-jarig jubileum als dj en is uiteraard geproduceerd in zijn atoomkelder ‘Baan Studios’ in het centrum van Rotterdam.

Onder de naam ‘Glitch Gang’ bouwde Zack Ink jarenlang als onafhankelijk artiest aan zijn merk, samen met een eigen team, eigen visie en volledige creatieve controle. Die periode bracht succes, maar in 2025 besloot hij toch om een punt te zetten achter Glitch Gang. Geen afscheid van muziek, maar een nieuw begin.

Sindsdien brengt hij wekelijks nieuwe tracks uit onder zijn eigen naam. Zack’s sound blijft zich vernieuwen, z’n verhaal groeit met hem mee en één ding is duidelijk: Zack Ink is er nog lang niet klaar mee en de ep Top Boy is hier een bewijs van.

Op Entangled combineert IMANU vijf tracks lang op brutalisme-geïnspireerde drum & bass- en dubstep-elementen met ’n krachtige productie. Door zijn onderscheidende creativiteit ontstaat een dik stroperig geluid dat uniek is en tegelijkertijd de volgende generatie fans aanspreekt. Niet voor niets is de door hem tijdens Amsterdam Dance Event gecureerde ‘De Verte’-showserie in de Melkweg (cap. 1100) al drie jaar op rij uitverkocht. Ook vulde hij al clubs op vier continenten dus we kunnen rustig stellen dat IMANU gaat als een malle.

Voor deze ep werd samengewerkt met opkomende vocalisten – Kroy en Emilia Ali – en met zwaargewicht producer Flux Pavillion. Door dit soort collabs brengt Entangled de luisteraar naadloos van industrial dubstep en drum ‘n’ bass naar melodieuze house – trouw aan IMANU’s kenmerkende genre-overschrijdende sound. Top release!

Tommyrot is het debuutalbum van de Rotterdamse band The Tommyrots. Het symboliseert de eerste muzikale mijlpaal in de carrière van de nog jonge band. Niet alleen muzikaal, maar ook in concept, stijl, uitvoering en bezetting laat de band zien dat ze het serieus nemen. De band heeft in de hoogwaardige Rotterdamse Paf! Studio, met achter de knoppen Marcel Fakkers, heel de plaat opgenomen. Ook is er een professioneel blazerskwartet en strijkerskwartet ingehuurd om sommige liedjes zo mooi mogelijk aan te kleden.

Het album is veelzijdig (met o.a. invloeden van pop, rock, blues, folk, klassiek, britpop, powerpop en psychedelia) en laat met de liedjes een duidelijke boodschap naar voren komen: dat de organische en natuurlijke kracht van puur ‘instrument en stem’ niet te onderschatten valt. Het is een album met een kop en een staart, gemaakt met liefde voor vakmanschap én voor de luisteraar. Een sterk eerste album dat veel belooft voor de toekomst!

Connected is alweer Eelke Kleijn’s vijfde studioalbum. Over het ontstaan vertelde de van oorsprong Rotterdamse dj/producer het volgende: “De meeste nummers zijn geschreven tussen 2021 en 2024, hoewel sommige ideeën al 7-8 jaar oud zijn. Ik heb al heel lang het idee om een ​​album te maken dat meer op nummers is gebaseerd. De afgelopen drie jaar waren een erg drukke periode voor me, met bijna elk weekend optredens en soms wel drie of vier optredens per week(!). Daardoor dwaalden mijn gedachten doordeweeks, als ik in de studio was, af naar niet-dancemuziek. Connected is beïnvloed door veel indierock en pop, en zelfs door wat nummers uit de jaren 70 en 80!

Voor de liveshows ben ik een aantal van deze nummers aan het herwerken om ze geschikter te maken voor in de club. Sommige nummers hoor je al aan het einde van het extended album, maar andere blijven waarschijnlijk exclusief voor de liveshows.” Het album Connected telt 12 tracks en op Spotify-versie zijn nog een 15-tal extra remixen te vinden. Al met al een even sterk als divers albumproject. Doordat de focus van deze dj/producer zich ook buiten de dansvloer richtte en zijn grote muzikaliteit, ligt er nu met Connected een verzameling te gekke popmuziek met songs die uitstekend op zichzelf kunnen staan.

De oorspronkelijk onvervalste r&b zangeres Latiyah Artista is in toenemende mate nieuwe terreinen binnen de elektronische muziek gaan verkennen. Dit leverde een aantal prikkelende electro songs op. De titel van haar nieuwe ep had dan ook niet veel treffender kunnen worden gekozen; horen is geloven!

Latiyah legt uit: “De ep heet Experiment 00.1 omdat ik aan het experimenteren ben met een nieuwe sound. Going out of my comfort zone basically. Dit is ook het eerste project wat ik zelf heb gecreëerd qua beat en het mixen van de vocalen. Kinda took a risk… but hey, that’s what an artist does sometimes! De message die ik wil uitzenden met deze ep is in principe: ‘Doe wat jij wilt. Doe wat goed voelt voor jou. En fuck it wat andere ervan mogen denken.’ Of een project nou perfect in elkaar is gezet zonder enige fout, er zal altijd wel iemand zijn die opzoek gaat naar iets om commentaar op te leveren. So basically: Be unapologetically you. Be you all day everyday. And trust your own intuition and inner voice. And step out of that comfort zone. En zeg wat je te zeggen hebt, with no excuse!”