Het nieuwe album van FLiNK werd live opgenomen in de Leidse Eminent Studios die door de Artvark saxofoonkwartet collega’s Peter Broekhuizen, Bart Wirtz, Rolf Delfos en Mete Erker zelf gebouwd is. Van bijna alle tracks zijn hier tevens video-opnamen gemaakt en die vindt je op het YouTube kanaal van de band. FLiNK bewijst zich met dit derde album opnieuw als één van de verrassendste jazzacts in Rotterdam!

De Rotterdamse band Postmen schreef met het album Documents in 1998 geschiedenis want het bleek een crossover klassieker met internationale allure. Oprichter Remon Stotijn (alias The Anonymous Mis) en zijn echtgenote Alyssa staan sinds 2008 aan het roer van de band en deze maand verscheen het nieuwe album Royals na een lange periode van stilte.

Royals zet de lijn uit het verleden herkenbaar en geloofwaardig voort, terwijl er geen sprake is van een reünie van de oerbezetting. Dit is zondermeer een knappe prestatie te noemen en bovendien plaatst het nieuwe album Postmen ook tekstueel stevig in het hier en nu. Kortom; welcome back!

Sinds eind vorig jaar is MarryMarv weer actief en onder andere gaan samenwerken met de Almeerse rapper D Coupe. Hieruit is nu de ep Foto Poku Vol. 1 voortgekomen met daarop zes tracks en de beat producties komen van Dutch Heavyweight en GoldFai. De mannen hebben samen een eerlijke en rauwe sound proberen te creëren die goed de stad vertegenwoordigd. Wat ons betreft zijn ze daar prima in geslaagd!

Strow, een driekoppige band uit Zuidland, maakt muziek die is geïnspireerd door de jaren ’60 en ’70. De nieuwe band verenigt met groot gemak genres als blues, rock, americana en indiepop in toegankelijke liedjes. De band bestaat uit Mischa Stolk (zang en bas), Stein Zevenbergen (gitaar en zang) en Cedric van der Leelie (drums en zang). In september 2023 kwam eerste single Old Car uit.

De band nam de vijf nummers die op debuut-ep Traveller staan in twee dagen op in de Rotterdamse geluidsstudio van Rafael Schwiddessen (o.a. drummer van Dawn Brothers) die de plaat ook produceerde. Heerlijk no-nonsense debuut waar het spelplezier vanaf spat. Binnenkort verschijnt Traveller ook op cd  en ga de band vooral ook live bekijken!

Zanger en rapper Wowi won in 2019 de Sena Performers Grote Prijs van Rotterdam in de categorie Hiphop en werd later dat jaar bekroond tot De Belofte van Rotterdam tijdens de Rotterdam Music Awards. Hij verrast sindsdien met zijn veelzijdigheid. Afgelopen maanden trok hij bijvoorbeeld samen met een latere GPR winnaar, KIIRO, door het land met hun gezamenlijke ‘Selfmade Tour’. Hier kreeg het publiek al de kans om werk van zijn nieuwe ep Winners live te horen. Deze is, zoals Wowi zelf verklaart, voor alle mensen die struggles hebben gehad of nog steeds hebben, die angsten hebben overwonnen of juist gaan overwinnen. Goed bezig!

From The Heart is een hardcore band, opgericht begin 2012. Hun stijl laat zich nog steeds het beste omschrijven als snelle metalige oldschool hardcore. Noem het hoe je wilt, van deze jongens kun je altijd een strakke, energieke set verwachten met hoogstwaarschijnlijk cirkelpits en stagedives tot gevolg. De 13 spijkerharde nieuwe songs op Rebuild zullen fans van bevriende bands als Backfire!, Only Attitude Counts, No Turning Back en Rykers zeker niet teleurstellen.

Het meest intense noiserocktrio van Nederland heeft zijn naam, maar niet zijn identiteit veranderd. Texoprint (voorheen bekend als Kalaallit Nunaat) is een fabriek gespecialiseerd in het produceren van gitaarrock op het hoogste niveau. Van hun hand verscheen recentelijk de imponerende derde ep Mumble met vijf opgefokte tunes in een dik kwartiertje.

Ze zijn inmiddels met een uitgebreide lijst optredens bezig die ze door heel Europa zal brengen, waaronder naar Supersonic’s Block Party in Parijs en Best Kept Secret festival. Mumble verschijnt tevens als single-sided 12″ vinyl op het toffe label Subroutine.

Dompel jezelf onder in de psychedelische elektronische pop van multi-instrumentalist Noah van Putten (Talee) die vorig jaar als beste producer uit de bus kwam bij de Sena Performers Grote Prijs van Rotterdam. Een opkomende artiest op het snijvlak van hedendaagse indiedance en door Groot-Brittannië besmette indierock uit begin jaren negentig.

De ep Waiting For Tomorrow is een krachtig statement van Talee’s artistieke visie en laat zijn unieke neo-romantische wave-songwriting en geweldige pakkende riffs horen. De release bevat ook een spannende samenwerking met de veelgeprezen Ierse Sullivan-broers SX2 en niemand minder dan Cantor, de muzikant en producer achter het gewaardeerde Californische label Underground Pacific. Dit zorgt voor een Burning Man-zonsopgang-geïnspireerde remix van Be Here Now.

Talee’s muziek overstijgt genregrenzen en doet wel wat denken aan Weatherall’s Primal Scream en de lysergische groove van Happy Mondays, maar dan vermengd met hedendaagse elektronische texturen. Over het ontstaan vertelt Noah: “Deze ep werd zoals hij is toen ik stopte met wachten. Ik heb zo lang op morgen gewacht, waarbij ik voortdurend het huidige moment devalueerde. Wachten tot iemand langskomt en mijn waarde erkent of op de e-mail die mijn leven gaat veranderen. Dus in wezen: wacht niet tot iemand je groen licht geeft!”

Alles stroomt, niets blijft ooit hetzelfde. Dit geldt ook voor het derde studioalbum van DOOL. Met de toepasselijke titel The Shape Of Fluidity is er niet alleen sprake van muzikale innovatie, maar draait het album rond thema’s als persoonlijke verandering, fysieke verandering, psychologische verandering en de steeds veranderende wereld om ons heen. DOOL en vooral zanger en gitarist Raven van Dorst stellen vragen: Welke invloed heeft verandering op ons? Hoe blijven we onszelf in een wereld die zo ontzettend veeleisend en agressief is tegenover het individu? We moeten zo vloeibaar zijn als water om onszelf door deze oceaan van mogelijkheden en onzekerheden te loodsen – en vrede te sluiten met chaos en vergankelijkheid.

Muzikaal gaat DOOL verder op het pad dat is ingeslagen met de twee voorgaande albums; rockmuziek met toegevoegde metalelementen. Een eclectische maar naadloze samensmelting van progressieve en post-rock, maar ook doom en heavy metal in combinatie met een inherente aanstekelijkheid en een dynamische achtergrond.

Het is niet verwonderlijk dat het thema van het album, dat het concept van identiteit plaatst tegen de achtergrond van een wereld die voortdurend in beweging is, de teksten van het album verbindt met de biografie van zanger Raven. Geboren als intersekse, gingen artsen er destijds van uit dat ze operatief konden bepalen welk soort leven het kind moest leiden en besloten dat het kind een meisje moest zijn. Dit heeft geleid tot een leven vol zoeken naar de ziel, het bestrijden van taboes en het doorbreken van grenzen. Tot voor kort besloot Raven terug te eisen wat anderen zo hard van hen probeerden af te pakken, en uiteindelijk hun tweeslachtige aard te omarmen.

Met The Shape Of Fluidity biedt DOOL zoveel meer dan alleen verdomd coole muziek. Deze extra dimensies van diepte en betekenis maken allemaal deel uit van hun unieke aantrekkingskracht en komen duidelijk naar voren op het nieuwe album. Mogen al degenen die ronddwalen zich verzamelen onder de vloeiende vlag van DOOL!

Opgegroeid in het kleine vestingstadje Brielle had Lucia Hakbijl van jongs af aan één grote droom: “eigen muziek maken en haar gedachten met zo veel mogelijk mensen ter wereld delen”. Op haar 12e begon ze gitaar te spelen en schreef al snel eigen liedjes. Niet veel later volgden de eerste optredens in lokale barretjes en op podia en festivals in de omgeving.

Na de middelbare school deed ze de opleiding Muzikant/Producer aan het Albeda in Rhoon. Daar kreeg ze o.a. les van producer Stijn Donders die voorstelde om via crowdfunding een ep met hem op te nemen. In 2022 heeft Lucia gestudeerd aan het Haarlems conservatorium in de richting ‘creative artist’. Hier ontmoette ze de huidige leden van haar band waarmee ze al op podia stond als: de Sena Performers Grote Prijs van Rotterdam finale in 2022, het Bevrijdingsfestival Zuid-Holland ’23 en ook in voorprogramma’s van Izo Fitzroy, Steffen Morrison en Bo Saris.

Vorig jaar kwam dit allemaal samen en werden de eerste twee nummers released. Nu is de bewuste ep er en Lucia vertelt hierover: “’I Know Better’” is eigenlijk 5 pagina’s uit mijn dagboek. De nummers vertellen hoe ik omging met situaties die me veel stress, eenzaamheid, verdriet, liefde opleverden. De titel staat voor alle situatie waarvan ik denk dat ik beter had kunnen aanpakken. Of het nu gaat om communicatie, meer mezelf durven te laten zien of echt eerlijk zijn ‘Ik had beter moeten weten’.” In de vlotte neo-soul, jazz en pop schittert Lucia met haar warme, zeer eigen stemgeluid en wordt ze perfect aangevuld door haar soulvolle band. Prachtdebuut!

Van veteraan Max van Beek (MaxiMilli) verscheen de verrassende ep Original die hij samen met producer Yoosooh maakte. Over de achtergronden en het hoe en waarom van deze nieuwe plaat met zes nummers hadden onze collega’s van Hiphop In Je Smoel een uitgebreid interview met Max en dat lees je hier.

Verzamelalbum met daarop een aantal recente choreografieën en samenwerkingen van de componist en ambient maestro Michel Banabila. Avontuurlijke muziek van soms ongekende schoonheid die ook zonder bijbehorende voorstelling in staat is beelden op te roepen.

Klinkt Goed is het soloproject van Ralf Mastwijk, voormalig gitarist van onder meer Face Tomorrow. De muziek van Klinkt Goed komt uit échte instrumenten. Gespeeld door échte gozers. Ralf schrijft, maakt en produceert al jaren zijn eigen muziek. Sinds april 2022 schrijft hij Nederlandstalige teksten. Nooit eerder gedaan, maar het moest.

Schrijven in zijn moedertaal beviel zó goed, dat er binnen no time 30+ liedjes op de plank lagen. Zonde om te laten liggen, dacht Ralf. En hij riep Klinkt Goed in het leven. Hiermee heeft Ralf het geluid gevonden dat past bij de verhalen uit zijn stad: Rotterdam. Op debuutalbum Mijn Rotterdam 12 stukken onvervalste rotjepop; directe teksten en kleurrijke arrangementen, afgetopt met een vleugje humor. Rotjepop dus. Ja toch, niettan, ech wel!

Deze Rotterdamse singer/songwriter met roots in Kaapverdië brengt een muziekstijl die de ziel van Kaapverdianen vertegenwoordigt. Haar teksten en muziek zijn diep geworteld in de Kaapverdische cultuur en doen tradities herleven. Arlinda maakte haar nieuwe album Flor Do Meu Jardim (Bloem Van Mijn Tuin) samen met haar pianist Luis Silva.

In de negen originele liedjes ontdek je Creoolse schoonheid, passie en energie. Je wordt meegesleept in een liefdevol eerbetoon vol melancholie aan het verleden (sodade) en laat je meereizen naar een diep verlangen. De authentieke sfeer van de ‘kleine’ liedjes grijpt je en geven een goed gevoel.

Deze ep laat een levendige samenwerking tussen Mister Personal en de Zwitserse latino rapper Chilli horen, Op de ep Sinfonía Del Este vier opwindende nummers met boeiende ritmes en aanstekelijke beats die je meenemen naar het hart van de dynamische en internationale Eastgarden hiphopcultuur. Gastbijdragen zijn er van Restless M.I.N.D., Tao Nacaal en Thierry Lorenzo. Oldschool hiphop Latino at it’s best!

De melodieuze metalband Dance With Dragons heeft z’n oorsprong in Capelle en Delft, maar zich inmiddels verspreid over vier provincies en van daaruit de nodige podia in binnen- en buitenland aangedaan. Het gezelschap rondom Sanne Kluiters staat voor stevige muziek met een energie die het podium afknalt in een crescendo van melodie, grunts, brullende gitaren en krachtig slagwerk. Metal gecombineerd met keyboards en catchy zanglijnen, vaak symfonisch, soms ronduit poeslief en poppy en dan weer duister en snoeihard.

Dance With Dragons gaat er prat op alles live uit te voeren, zonder orkestbanden of backing tracks. Dat is natuurlijk enkel mogelijk door maar liefst vier vocalisten, die alle zangstijlen van klassiek, pop tot grunts en screams op zich nemen. De band is gelukkig zeer ervaren en bestaat uit muzikanten die al geruime tijd samen spelen. Dit resulteert in een op alle vlakken goed geoliede machine en dat is op de langverwachte ep Escape Into Darkness dan ook goed te horen. Gaat dat live zien!

A Looming Presence is alweer het zesde gezamenlijke album van (Michel) Banabila & Machinefabriek (Rutger Zuydervelt). De gelouterde Rotterdamse geluidmagiërs creëerden een speelse maar donkere soundtrack voor een afbrokkelende wereld en weten de tijdgeest heel fraai in geluid te vangen. Prachtalbum!

Rotterdams creepiest emotrapper presents TikTok nightcore to the max! Enjoy!!

Tijn van Seeters (Rijnbaart) maakt vernieuwende muziek met gevoelige teksten. De zanger, songwriter, multi-instrumentalist en producer uit Rotterdam smeedt een magisch geluid. Met sampler, gitaar en aangrijpende vocalen schildert hij digitale emotie en poëzie. De mix van invloeden is origineel: electronics, rock, jazz en hiphop versmelten tot opvallende lo-fi hyperpop. Muziek die door merg en been gaat.

Rijnbaart, met tegen de 30 miljoen wereldwijde streams op z’n naam, is geen nieuwkomer in de scene. Hij bouwde niet alleen aan zijn eigen sound, maar speelde met andere acts al op plekken als Noorderslag, Down The Rabbit Hole en Best Kept Secret. Een pittige breakup leidde tot Tijns artistieke ontwaking waarbij hij zijn stem en unieke sound vond, waarin hij expressief zangwerk combineert met elementen uit hiphop en hyperpop.

Na succes te hebben geboekt met artiesten als Dave Budha, Elijah Waters en Cero Ismael, treedt de Edison-genomineerde producer inmiddels naar buiten met eigen werk. De zeven nummers op zijn eerste ep Maankind weerspiegelen Rijnbaarts evolutie van producer naar artiest en geven een inkijk in zijn persoonlijke groei en artistieke visie. Wat ons betreft een plaat om trots op te zijn!

De met weinig bombarie verschenen indie ep 2021-07-02 ran away.aac verdient ieders aandacht. Opnieuw een te gekke en verrassende plaat van het drietal, in het beste Left Of The Dial idioom; horen is geloven!